Martín Batalla es un ex combatiente de las FARC EP y un firmante del Acuerdo de Paz. También es músico, artista y líder de la cooperativa que gestiona Confecciones La Montaña. En este episodio, Martín Batalla nos habla de las razones que lo llevaron a unirse a las FARC EP y reflexiona de qué forma sus producciones se relacionan con la naturaleza que los rodeó cuando eran parte de la guerrilla.

Todo comenzó con Destejiendo miradas, un proyecto de investigación colaborativo entre un grupo interdisciplinario y un grupo de firmantes de la paz que hicieron parte de las FARC-EP. Mediante el tejido, se construyeron relatos y se destejieron ingenuidades, estereotipos, desconfianzas y romanticismos. Más adelante, Destejiendo miradas y el proyecto de La Ropera en Medellín se unieron para crear La Ropera Destejida, en el que personas de géneros diversos tejen y destejen para narrarse a sí mismxs. En este episodio, Valery Sofia, activista y participante así como Beatriz Arias y Victoria Strauss Travesti, gestorxs de la Ropera Destejida, cuentan de qué forma se creó este espacio y cómo se transformó en una pasarela al aire libre para destejer fobias, miedos y violencias.

Juana Ibanaxca Salgado es bogotana. Es bailarina, coreógrafa, historiadora y activista en derechos humanos. También es hija de Gustavo Salgado Ramírez, desaparecido en 1992. Años más tarde, Juana reencontró su historia familiar en Camino a Casa, un libro-álbum escrito por Jairo Buitrago e ilustrado por Rafael Yockteng. En este episodio Juana comparte quién era su padre, las coincidencias que vivió para llevar Camino a Casa al teatro y los espacios artísticos en los que su padre la sigue acompañando.

El Salado se caracteriza por sus tierras fértiles y montañosas, aprovechadas para la ganadería y el cultivo de yuca, ñame, maíz, arroz, plátano, tabaco, café y aguacate. Sin embargo, entre el 16 y el 21 de febrero del año 2000, el Bloque Norte de las Autodefensas sembraron el terror en este corregimiento del Carmen de Bolívar. En este episodio, la escritora Eliana Hernández Pachón, la artista María Isabel Rueda y un coro de voces femeninas se entretejen para contar la historia del libro La mata, basado en los hechos de la masacre del Salado. 

¡Hola!

Les damos la bienvenida a Mirlo, un podcast para escuchar las historias de personas que transforman su entorno a través del arte y de la cultura. Estamos estrenando una nueva temporada con historias sobre poesía, plantas, danza, libros, afectos, memoria, tejidos y bordados; las calles de Bogotá y de Medellín, los Montes de María y las montañas antioqueñas; la ropa, la moda, el rap y el hip hop.

Nos podrán escuchar todos los martes del mes de julio.

Hay algo muy poderoso en la percusión. Como si el ruido de dos sólidos que se chocan entre sí, de manera repetitiva, alterara algo en nuestros cerebros. Son muchas las culturas que, en sus ritos, usan algo parecido a un tambor para llegar a otros estados de conciencia: los indígenas de América, los chamanes de Siberia, los pueblos esquimales de la Antártida. Todos tienen algo en común: el sonido constante, como un latido, repetitivo, sin pausa. Dicen que es un sonido es capaz de hacernos entrar en un trance en el que los cuerpos empiezan a moverse solos, como uno solo, a un mismo ritmo, como emprendiendo un viaje chamánico en una misma dirección. El Paro Nacional empezó con tambores.

Este es un capítulo especial de 070 Podcast inspirado en Chile y su historia de libertad del maravilloso podcast chileno Las Raras.

Este episodio fue hecho por todo el equipo de Cerosetenta. La narración fue hecha por Natalia Arenas. El guión fue escrito por Alejandro Gómez Dugand y Natalia Arenas. Los audios y entrevistas fueron recogidos por Manuela Saldarriaga, María Fernanda Fitzgerald, Tomás Uprimny y Tania Tapia. La edición fue hecha por María Fernanda Fitzgerald y Sebastián Payán. La canción se Algorithms es de Chad Crouch.

Piense en esos momentos que se dirige a su casa caminando o en bus, en la felicidad de quitarse los zapatos después de una larga jornada de trabajo o de estudio, en ese rincón donde disfruta simplemente estar. Cuando se sentó en su comedor con algún familiar o amigo. Trate de recordar su plato, su taza, su cama y sus cosas. Los colores, los olores y los sabores. Ahora imagine que todo eso se desvanece, que mañana mismo debe dejarlo todo porque unos desconocidos se lo exigen o porque su vida está en peligro. Debe olvidarse de lo que ha construido para iniciar un viaje sin un destino fijo, sin trabajo, sin garantías y donde lo único que carga es miedo e incertidumbre. Luego llega a lugares inhóspitos y su vida corre peligro.

No, no es ficción. No, no es nuestra imaginación en Mirlo. Es un intento de reconstruir algo para lo que no alcanzan las palabras. Es el desplazamiento forzado. Emprender un viaje indeseado y peligroso, la imposición de renunciar a lo que se ha construido e incluso a una parte de sí mismo. El desplazamiento interno en Colombia es históricamente una de las mayores cicatrices que el conflicto armado ha dejado. Desde 1985 hasta hoy, son cerca de 7.7 millones de personas desplazadas por la violencia. Una cifra que no está lejos de los alrededor de 8 millones de habitantes en Bogotá que, según el último censo, representan casi la quinta parte de la población en Colombia. Esto significa que la suma de desplazados forzados en el país de los últimos 34 años, representa casi una quinta parte de lo que es hoy la población en Colombia.

En este episodio, Olga Cecilia Zapata narra su llegada a la ciudad de Bogotá a causa de la violencia. Olga hace parte de la comunidad Embera-Chamí y, desde que llegó a la capital del país, los tejidos en chaquiras, se convirtieron en el medio para una reconstrucción de los lugares que ha perdido, de un armado de sus orígenes y una preservación de los saberes indígenas.

En noviembre de 2018 se estrenó la obra de teatro “El Palacio Arde”, una creación colectiva de actores profesionales y dos de las víctimas de la toma del Palacio de Justicia en Bogotá. Pilar -maquillada y vestida de negro- se presenta ante el público como la viuda de Héctor Jaime Beltrán, o Jimmy, como le decía cariñosamente. Poco a poco, revela cómo lo conoció, las dificultades económicas que tuvieron que enfrentar, la familia que formaron juntos, el día a día. En una escena, Pilar baila con un pequeño esqueleto que representa a Jimmy. En otra, recrea el desayuno en el que se despidieron por última vez, la madrugada del 6 de noviembre de 1985. 

Para Pilar, actuar ha sido la mejor forma de compartir lo que significó para ella y para sus hijas la desaparición de Jimmy. Aunque mucha gente desconoce o minimiza lo que ocurrió en el Palacio de Justicia, el teatro le ha permitido contarles su historia, transmitir el enorme dolor que produce una desaparición forzada y la cantidad de obstáculos a los que se ha tenido que enfrentar en búsqueda de la verdad. 

A Pilar nunca le ha interesado generar lástima en los demás o ser una víctima pasiva, inmersa en el lamento. Por esta razón ha explorado géneros como el stand up comedy, ha buscado la manera de reírse de sí misma, no para frivolizar lo ocurrido sino para imaginar escenarios en los que se pueda conectar con otros desde la risa. “Es cómico verme bailar y hablar con un esqueleto sobre las cosas que me han pasado en la vida, y también mostrándole a la gente que somos personas normales. A mí me pasó, a usted le pasó y a usted también le puede pasar”, dice Pilar. 

La toma del Palacio de Justicia es uno de los acontecimientos más dolorosos para el país y uno de los casos de censura mediática más graves. Mientras el Palacio ardía en llamas, el país escuchaba un partido de fútbol. La historia de Pilar es admirable por la fortaleza y la dignidad con la que ha enfrentado a un Estado que durante muchos años negó la desaparición de su esposo. Las obras de teatro son para ella, poderosas conmemoraciones en las que es posible la empatía. ”Cuando apareció Jimmy, cuando me lo entregaron, cuando lo vi por primera vez, que yo no creí que fuera él (...) Cuando me lo entregan digo: todo lo que hago, lo hago por ti”, recuerda.

Mirlo es un podcast de 070 Podcasts. Es narrado y dirigido por Manuela Ochoa. El guión fue escrito por Sebastián Payán y Julia Roldán. También pertenecen al equipo Juliana Matallana y Laura Cerón. La producción y diseño sonoro fueron hechos por Camila Gonzalez. La dirección general es de Sebastián Payán.