Ahora sí: Julio Correal. Increíble que en 10 años de hacer podcast el "baby" no haya estado aún en ninguno de los episodios, pero por fin lo está. A Julio me une una profunda amistad de música; lo conocí cuando los Aterciopelados estaban lanzando 'Caribe Atómico' en 1998 y yo estaba recién llegado a Bogotá. Luego de eso la vida en la música de él y en la radio mía han conectado una y otra vez y eso ha traido consigo los retos y las cosas buenas de tener amigos en el entretenimiento.

Esta charla tiene todo lo bueno que trae una conversación con Julio Correal: anécdotas, risas y opiniones de todo tipo. Una de ellas, sobre el reggaetón; otra sobre Ca7riel y Paco Amoroso, el dúo de moda; otra sobre su proyecto más anhelado en la actualidad: hacer el festival WOMAD en Colombia.

La cantautora bogotana cuenta historias de brujería, literatura, fotogradía y cautiverio en esta fascinante conversación con una de las figuras más cautivadoras de la escena alternativa bogotana moderna. Durante esta charla, Lucille se replantea sus propios caminos y definiciones de la vida, del patriarcado, de separar obras de artistas, y echa las cartas en esta increíble charla durante estas épocas tumultuosas y extranas.

Hasta hace 3 semanas Ca7triel y Paco Amoroso eran un secreto a voces que habitaba en las corrientes alternativas de la internet provenientes de Argentina. Luego de su aparición en el Tiny Desk de NPR, el dúo que acaba de lanzar su álbum colaborativo BAÑO MARÍA explotaron más allá del nicho y por unos instantes se convirtieron en la conversación de moda entre los círculos de lo que denominamos "cool".

¿Qué hace que nuestras mentes graviten con nostalgia a los lugares comunes de nuestros recuerdos musicales para asimilar las nuevas tendencias? Esta reflexión pretente explicar un poco nuestra obsesión con siempre hacer de lo nuevo algo viejo y conocido.

¿Cómo se promueve el talento latino en Europa? Agustín López tiene algunas respuestas.

El empresario de música ha gestionado desde su puesto en Magnus Talent Agency en España una gran cartera de artistas como Marc Anthony y recientemente TRUENO, entre otros.

En esta conversación profundizamos sobre su experiencia como líder de la oficina INDUSTRIA WORKS, desde donde López ha sido clave en la apertura de vías para la circulación y posicionamiento de artistas argentinos en España y viceversa.

Un par de años después de la primera entrevista, el festival CORDILLERA nos acerca una vez más a Trueno y a mi para hablar de su más reciente álbum, 'EL ÚLTIMO BAILE'.

El crecimiento de Trueno como una de las figuras más grandes de la cultura urbana actual es paralelo a la explosión del género en Argentina. La historia del hip hop y su hibridación es un interesante fenómeno que ha tomado una gran parte de veinte años. En esta charla conversamos sobre esa hibridación y su camino a la globalidad de la que goza hoy en día.

EL ÚLTIMO BAILE de Trueno ya está disponible en todas las plataformas. Su canción 'Real Gangsta Love' se ha convertido en uno de los éxitos más grandes de 2024.

El cantante de La Derecha reflexiona sobre los treinta años de la banda y camina por las calles del barrio La Macarena, donde comenzó una revolución alternativa en Bogotá que se siente tan poderosa hoy como en 1994. Una conversación fascinante con una de las figuras emblemáticas de la música en Colombia.

RIP Sergio Mendes. A veces, cuando se pegan en Estados Unidos canciones que no están en inglés, dicho éxito se traduce en un impacto cultural de carácter global. Pero son pocas esas canciones que logran hacerlo. A Sergio le pasó que su versión de “Mas Que Nada”, con la orquesta Brasil 66, lo catapultó hacia la fama como uno de los músicos más influyentes del jazz, el pop y la música de Brasil.

Mendes logró cautivar la imaginación del mundo con esta bella anomalía de samba y bossa. Su huella fue tan profunda en la cultura pop, que hizo que DJ’s como Gilles Peterson y productores como Madlib y J. Dilla encabezaran movimientos de arqueología a través de los cuales el Hip Hop enriqueció su lenguaje urbano y transformara una cultura gris y con frecuencia triste, en una fructífera y exótica polinización sónica que inspiró a grandes emcees como Q-Tip y MF DOOM.

Tuve la oportunidad de vender su álbum “TIMELESS” en 2006 durante mi paso por el mundo de los discos y nunca antes había estado tan emocionado por hacer que estas nuevas versiones, producidas por el magnífico @iamwill , fueran escuchadas por las audiencias de aquel entonces.

En pandemia tuve el enorme orgullo de conversar con él a propósito de un documental que narraba esta historia, y está disponible en Spotify para volverla a ver.

Thank you so. So MUCH for the music. Godspeed, maestro Sergio. You’ll always be in my heart. ❤️

El reconocido dibujante y hermano del humorista Jaime Garzón se animó finalmente a contar la historia del asesinato de su hermano en una novela gráfica que sacudirá el alma de todos los colombianos.

"Garzón: El Duelo Imposible" se hizo con la ayuda de la artista Verónica Ochoa y un grupo de ilustradores, dibujantes e historiógrafos. El conmovedor relato nos llevó a esta conversación donde se habla ampliamente del proceso de creación de esta obra, una de las más importantes en su género en nuestro país.

El lanzamiento de 'Garzón: El Duelo Imposible' será el proximo martes 13 de agosto en el Centro Nacional de Las Artes Delia Zapata Olivella.

Pocas personas en Colombia han logrado construir una escena cultural de la nada como lo hizo Andrés López con el stand-up comedy. Narrador de historias natural desde una temprana edad y curioso explorador de la cuentería durante sus años de universidad, Andrés se inventó el stand-up en Colombia, inspirado en una cultura foránea de siglos de tradición y agregando a ella la identidad, idiosincrasia y la riqueza del lenguaje coloquial colombiano y de nuestros más bellos recuerdos.

Una charla fascinante con un pionero y storyteller excepcional.

El reconocido productor musical estuvo en Bogotá haciendo un taller de sanación a través del arte y fue la oportunidad perfecta para conversar con él sobre su interés por este tipo de temas y sobre su experiencia produciendo los discos más importantes de los últimos 20 años en la música alternativa mexicana, incluyendo dentro de ellos el precioso "De Todas Las Flores" de Natalia Lafourcade.

El gran exponente de la música llanera estuvo en el podcast presentando su nuevo álbum sinfónico y conversando sobre los retos a los que se ha enfrentado en el mundo del joropo desde que inició su carrera profesional hasta nuestros días.