David Sancho es graduado en Piano y Pedagogía del Piano en el Conservatorio Superior de Música de Madrid. Se especializó en jazz y profesionalmente también se ha curtido trabajando con diversos estilos, como el hip hop o el flamenco. Ha formado parte de bandas como The Breitners o Monodrama y ha colaborado con artistas como Rosario La Tremendita, Jorge Pardo, Antonio Lizana, Alondra Bentley o Leo Minax. También ha participado en proyectos audiovisuales con su música, como la BSO para la serie “Malaka” de RTVE.

Veracrvz es el trío que forman Sara, Marcos y Javi. Una conexión muy especial que empezó a dar sus frutos en 2023 y tras un sencillo y un EP, en 2024 publicaron su primer álbum “Realidad/Ficción”. En ese disco, su sonido se torna más delicado y frágil, la mágica voz de Sara la envuelven ecos de guitarra que a veces suenan cristalinos y otras polvorientos. Encuentran inspiración en los sonidos dream sin dejar de lado el rock de los años 90.

La música de Carmen Xía es rupturista: viene a reformular el pasado y repensar el presente. Su raíz está en la tradición, pero hace una revisión potente de ese legado para crear algo nuevo y vanguardista. Así surgen sus canciones, que crea bajo la influencia de artistas que representan una paleta tan rica como, La Paquera de Jerez, Marifé de Triana, Ariadna Puello o Mala Rodriguez. Su último disco es “El Cuerpo” para el que ha colaborado con Suzio Tarik en la producción. 

Comenzaron su trayectoria en 2014 fijándose en proyectos internacionales como Bon Iver. En estos 10 años han expandido su sonido y en el disco con el que celebran esta década de trayectoria, Novembre Elèctric, exploran sonoridades y emociones inéditas para la banda. Para ese nuevo trabajo se rodean de artistas a quienes admiran y que les han acompañado en su trayectoria.  

Marcos Coll comenzó a tocar la armónica a los 13 años, influenciado por el legendario armonicista Ñaco Goñi. Ha tocado con leyendas del blues y el rock como Mike Tylor o Buddy Miles y ha estado involucrado en multitud de proyectos que le han llevado a curtirse en multitud de estilos, desde el hip hop hasta la música latina. Desde 2004 vive en Berlín, donde se ha convertido en un músico clave en la escena. En su nuevo trabajo, Nomade, producido por Jairo Zavala (Depedro), indaga en las raíces de la música gallega, manchega y latina.

Muerdo presenta las canciones de su nuevo disco, Sinvergüenza, publicado a finales de 2024 y en el que se atreve con sonidos clásicos como la cumbia, el son o el bolero desde una perspectiva innovadora. Para este nuevo trabajo ha contado con la producción del ganador de un premio Grammy Fernando Illán y entre la lista de colaboradores encontramos al legendario Elíades Ochoa, de Buena Vista Social Club. Su directo promete emoción y elegancia.

GOMAD & MONSTER presentan su directo bajo el grito de guerra de “Rave & Roll!”. Su contundente directo cuenta con el aliciente de la estética de los músicos sobre el escenario, enmascarados para poner el énfasis en la energía electrizante de su música. Uno de los grandes referentes de sonido son The Prodigy, grupo al que han teloneado, y pueden presumir de haber creado una canción para el videojuego “Need For Speed”.

La Furia transforma la rabia a través del arte, con su música en la que sus barras se envuelven en un sonido absolutamente bailable y que bebe de las influencias de lo urbano. En 2024 ha cumplido 10 años de carrera, que celebra con 4 discos autopublicados a sus espaldas y con el lanzamiento de su último álbum, ULTRA. Su directo promete ser todo un espectáculo rompedor y liberador.

Gotelé es una banda que comenzó su andadura en 2017 y desde entonces han recorrido salas y festivales de todo el país, con 300 conciertos a sus espaldas. Su sonido contundente contrasta con sus letras de carácter onírico. Su nuevo EP, “En un rincón del universo” es un proyecto artístico de regeneración del mundo rural. Un trabajo de cuatro canciones, para las que cuatro artistas gráficos han creado las portadas, que se plasman como murales en cuatro municipios de la España vaciada.

Montesco es un grupo barcelonés que comenzó su andadura en 2021 y que está formado por Helena Moreno (voz y guitarra) Patricia Huguet (teclados), Laura S Nuñez (bajo) y Jorge Gandara (batería). Su sonido se enmarca en el universo del pop alternativo, aunque toma influencias de la electrónica, la psicodelia y el dream-pop. Defienden sus directos con instrumentos orgánicos y se apoyan en el potencial de los sintetizadores y las bases electrónicas.

El sonido de Çantamarta es característico, es la seña de identidad de una de las bandas más talentosas y carismáticas de la nueva escena de música pop y urbana. En él podemos rastrear influencias del neo-soul, el hip-hop, el house o el R&B, un imaginario que fusionan de manera muy elocuente con la tradición de la música del Caribe. Su primer álbum se llama PASARELA, un álbum que la banda refleja como un reflejo de su identidad y que narra historias de amor, de inocencia interrumpida, de dolor, alegría y mucho sentimiento.